BLOQUE IV: MÚSICA Y PUBLICIDAD

Para aquellos que queráis profundizar en este tema, ya que se que hay personas muy interesadas, a través de este enlace podéis leer una tesis doctoral realizada por Óscar Antonio Santacreu Fernández, leída en el 2002, de gran valor, además de por su gran calidad, por lo escaso de publicaciones relacionadas con este tema.

http://www.cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/12826841998066072976624/010479.pdf

BLOQUE IV: MÚSICA Y PUBLICIDAD

Aunque de forma muy breve, debido al escaso tiempo que nos queda para terminar el curso, me gustaría que nos acercáramos a la relación existente entre la música y la publicidad, que como veremos ha sido, es y será muy fructífera.

El 98% de los anuncios contienen música. Las cuñas son el elemento que mejor queda retenido en la memoria. La música traspasa fronteras, identifica pueblos, etc. y en publicidad sobre todo, crea ambientes, recuerda épocas,etc. Mucha veces la publicidad es recordada por la propia canción o melodía a lo largo de los años, ¿Quien no se acuerda de la canción del cola-cao, o de las muñecas de famosa?

Se pueden distinguir dos tipos de música: la original y la preexistente.

Dentro de la original se encuentran:

Los jingles (cancioncillas hechas para anunciar algo),

Música genérica (es un tema instrumental que define la marca; una especie de logo musical),

Música al estilo (que recuerda a temas ya conocidos) y BSO hecha para el propio anuncio.

Dentro de la música preexistente se encuentra:

Cover versión (una grabación casi igual a la original),

La adaptación (tema conocido en el que se cambian la música o la letra)

Fono (grabación original)

Music library (música compuesta para acompañar que está en las bibliotecas de las agencias y de las radios, tiene el inconveniente de que puede ser usada a la vez en distintas emisoras en anuncios y en programas).

Esto, en cuanto a la relación música y composición, en cuanto, a la existente entre música e imagen, podemos clasificarla en:

La Música diegética es aquella que surge de elementos presentes en escena, como puede ser una radio, unos instrumentos, y es la que escuchan los personajes.

La Música incidental es aquella que sólo es escuchada por los espectadores(que no saben de dónde viene) pero no por los personajes. Es “música de fondo“.

A continuación, tenéis un enlace al blog "Práctica instrumental", donde podéis encontrar ejemplos de todos estos tipos, que veremos detenidamente en clase.

http://blog.educastur.es/practicainstrumental/category/musica-y-publicidad/

ACTIVIDADES II: MÚSICA Y CINE

Para terminar este bloque de contenidos, además de exponer las presentaciones que habéis hecho como actividad final, tenéis que realizar el siguiente cuestionario.

1.- ¿Por qué fue descalificada la banda sonora de "El Padrino" una vez nominada en los "Oscar"?

2.- Cita tres películas para las que compusieron su BSO Nino Rota, Elmer Berstein y Alex North.

3.- ¿Qué consecuencias musicales tuvo la película "Sed de mal" de Orson Welles para H. Mancini?

4.- ¿ Por qué H. Mancini es considerado el primer compositor que trascendió la gran pantalla para llegar al gran público?

5.- ¿Cuáles son las características del estilo musical de John Williams?

6.- Cita tres compositores españoles de música cinematográfica y una de sus bandas sonoras más representativas de cada uno de ellos.

7.- ¿Por qué se caracteriza la música cinematográfica en la actualidad?

http://www.loscorleone.com/banda_sonora.php

MÚSICA Y MATEMÁTICAS

La relación entre estas dos disciplinas surge desde la antigüedad y llega hasta nuestros días. El siguiente artículo es especialmente interesante en este sentido y próximamente tendréis una serie de cuestiones relacionadas con este tema. Os animo a leerlo.

Viaje a París: Museo de la Música

Aquí os dejo las fotos del Museo de la Música de París, que visitamos en nuestro reciente viaje a esta ciudad, en ellas podréis ver instrumentos de todas las familias y de diferentes períodos históricos, desde el siglo XVI hasta la actualidad. Además, dentro de sus cinco plantas, también había una dedicada a las músicas no occidentales y cultas, lo que denominanamos "Músicas del Mundo".

PROFESIONES DE MÚSICA: PRODUCTOR DISCOGRÁFICO

En la industria musical, un productor discográfico juega varios papeles, como controlar las sesiones de grabación, el instruir y el guiar a los intérpretes, reunir las ideas del proyecto, dirigir la creatividad y el supervisar la grabación, la mezcla, y el proceso de masterización. Estas han sido algunas de las principales funciones de los productores desde la creación de la grabación de sonido, pero en la segunda mitad del siglo XX los productores han tomado un mayor papel empresarial.

Hay dos clases de productores en la industria de la música: Productor Ejecutivo y Productor Musical; estos tienen roles distintos. Mientras el productor ejecutivo es el responsable financiero del proyecto, el productor musical es el responsable de la música.
A continuación tenéis un vídeo en el que aparece un productor musical hablándanos de su experiencia en este campo.

ACTIVIDAD: LENGUAJE MUSICAL

La música utiliza un lenguaje propio, que aunque es internacional, no resulta fácil de aprender, ya que son muchos los símbolos que se requieren para codificar la altura, duración, intensidad y timbre del sonido, además de los silencios. Por ello, para ir aprendiendo este lenguaje, vamos a utilizar las actividades que se nos plantean en este enlace, algunas cuestiones ya las sabéis de primaria y de lo que hemos trabajado en este curso, pero otras tendremos que irlas explicándolas en clase.

http://clic.xtec.cat/db/act_es.jsp?id=1373